古代民歌《渔歌子》原文及赏析

　　春雨微,香风少,帘外莺啼声声好。伴孤屏,无语笑,寂对前庭悄悄。当初去,向郎道,莫保青娥花容貌。恨狂夫,不归早,教妾实在烦恼。

　　这首词写出一个少妇对久出不归的丈夫的愁怨。他的丈夫别她而去,在外长期不归,留少妇一个独守空闺,少妇触景感怀,慨叹青春将逝,心上人又背信弃义,烦恼怨恨之情油然而生。

　　开篇勾勒出一幅和谐欢快的风景画,春天小雨晰晰沥沥地下着,香风徐徐扑面而来,帘子外边黄莺欢快唱着动听的歌,置身此情此景中,一定使人愉悦欢快,其乐无穷。出乎人意料的是作者笔锋一转,快意皆无,“伴孤屏,无语笑,寂对前庭悄悄”。她无情无绪,孤孤单单对着屏风一言不发,眼望前庭,透过蒙蒙细雨,怅然若失,逼真入微地勾画出主人公怅悯、凄绝,近乎绝望的痛苦。“哀莫大于心死”,帘外黄莺悦耳动听的歌,女主人公却全然不觉,可见其心中的无限凄凉,美景佳境与她的孤寂冷清,怨尤重重,愁绪满怀,形成强烈对照。

　　“当初去,向郎道,莫保青娥花容貌。”意谓:当初离别之时,在我们情笃意深之时,我曾向你请求,日后不要使我如花似玉的容颜一个人在深闺空阁中白白流逝,而应当珍惜青春,像并蒂莲、比冀鸟那样长相伴,长相守,欢娱如华时光。“青娥”,指青年女子。杜审言 《戏赠赵使君美人》诗: “红粉青娥映楚云,桃花马上石榴裙。”

　　“恨狂夫,不归早,教妾实在烦恼”,这一句是发自心底的怨恨,而其中掺杂着爱恋的成分,爱之愈深,恨之愈切,少妇烦恼,是因为她对心上人有所思,有所爱,否则也不必在银屏前相思怅悯。但对自己心上人一别无期,恨他为什么不早早回来,这种绝情,使少妇产生难以排解的幽怨。

　　这首词抒写离愁别恨,以景反衬情,以情传声,情景交融,物我相化。以景开篇。写景完全是为了用情,所写景物“春雨”、“香风”、“莺啼”等,都是为了以景物抒怨情,上片中虽一字未言悲愁,却在无言中将主人公等待心上人那种惆怅难耐之情表现得淋漓尽致。就像《姜斋诗话》中所言“以乐景写哀,以哀景写乐,一信增其哀乐”。

　　下片直抒离愁别恨,这种敢爱敢恨,表现了女主人公对幸福生活的追求,在《诗经》里能找到一些,但从汉代以后,除了极少数乐府民歌外,简直是凤毛麟角。因为在古代,以父系为中心的社会,丈夫主宰妻子的命运,抛弃对方是男性的特权。沉重的封建纲常礼教,像锁链一样牢牢地锁住了她们的心扉,女性的心灵被扼杀了。因此她们对自己的爱与恨,只能像杜丽娘在《牡丹亭·惊梦》中写的那样“良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院”婉转含蓄。

　　这首词由景及情,感情逐渐升华,词语精练,并富有表现力。写景写情既有雅士文人创作的特点,又富含民歌风味。像民歌一样没有深奥的典故,华丽的词藻,用直抒胸臆的手法,使真情实感得到自然流露。但音律和谐,对比手法,虚与实手法的运用,都到恰到好处。因此,这篇作品,细细品味,回味无穷。

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